QUIÉN PUEDE PARTICIPAR
Estudiantes mayores de edad (18 años) de cualquier Universidad, Centro o Escuela de Enseñanza Superior, con independencia de su nacionalidad. Es requisito indispensable que los participantes estén matriculados en el curso académico 2011/2012

REQUISITOS
Para participar es necesario que seas usuario de Universia y te registres aquí Podrás enviar un máximo de 10 proyectos (hasta 2 proyectos por categoría). Además, deberás completar una ficha técnica explicando cada uno de los proyectos que envíes al concurso. El resto de los requisitos dependen de la categoría en la que quieras concursar:

Espacios e Interiorismo: Si es una foto, ésta debe tener formato .jpg , que no pese más de 1MB y no mida más de 1024 px de ancho. Si es un vídeo, éste debe tener sistema PAL, .avi, .mov, .mpeg o .wmv y un peso máximo de 10 MB.
Industrial o Productos: Si es una foto, ésta debe tener formato .jpg , que no pese más de 1MB y no mida más de 1024 px de ancho. Si es un vídeo, éste debe tener sistema PAL, .avi, .mov, .mpeg o .wmv y un peso máximo de 10 MB.
Gráfico: una foto en formato .jpg, que no pese más de 1MB y no mida más de 1024 px de ancho.
Moda y Textil: Si es una foto, ésta debe tener formato .jpg , que no pese más de 1MB y no mida más de 1024 px de ancho. Si es un vídeo, éste debe tener sistema PAL, .avi, .mov, .mpeg o .wmv y un peso máximo de 10 MB.
Digital:
Si el proyecto es una web, es necesario subir la URL de la web indicada en el espacio habilitado para ello. Además, es necesario subir una foto en formato .jpg de la home, que no pese más de 1MB y no mida más de 1024 px de ancho.
Si el proyecto es un vídeo y está alojado en un sitio de Internet (ej. Youtube o Vimeo, etc.), es necesario subir la dirección de Internet donde está alojado el vídeo en el espacio habilitado para ello. Además, es necesario subir una foto en formato .jpg que no pese más de 1MB y no mida más de 1024 px de ancho.
Si el proyecto es un vídeo, éste deberá ser un vídeo sistema PAL, .avi, .mov, .mpeg o .wmv y no pesar más de 10 MB.
Si el proyecto es una reproducción en 3D o similar, éste puede ser presentado en los formatos de vídeo ya indicados.
Muy importante: si alguno de los requisitos anteriormente expuestos no son cumplidos por el concursante, la Organización se reserva el derecho de anular o rechazar dicho proyecto.

[Más Información]

Marylin Berenzweig era la envidia de muchos. Su trabajo como diseñadora textil le permitía alquilar un cómodo apartamento en Nueva York y darse la gran vida junto a Mike, un programador de radio con el que ha estado casada por 40 años. Pero las cosas dieron un giro de 180 grados a comienzos del 2008. De la noche a la mañana ambos perdieron sus trabajos, en medio de la crisis económica que sacudió a Estados Unidos ese año.

Aunque lograron sobrevivir con sus ahorros, estos se esfumaron en unos meses. Sin casa y sin familiares a quienes recurrir, fueron dando tumbos hasta llegar a Lakewood, un pequeño poblado en Nueva Jersey. (Haga clic aquí para ver una galería de fotos de Villa Miseria, en Nueva Jersey)

Allí, en la mitad de un espeso bosque, Marylin y su esposo armaron su nueva residencia: dos tiendas de acampar y un toldo que protege el viejo piano que Mike se rehusó a dejar cuando salieron huyendo de Nueva York.

“Es triste llegar al final de la vida en estas circunstancias -dice Marylin, sin ocultar su amargura-. Uno no se imagina que algo así le pueda pasar. Y menos en un país con tanta riqueza. Pero aquí estamos. Somos la prueba de que le puede pasar a cualquiera”. La pareja no está sola. Ellos y otras 80 personas conforman lo que se conoce como la tent city (ciudad carpa) de Lakewood.

Según estadísticas no oficiales, en Estados Unidos hay al menos 55 de estos campamentos, en los que viven unas 5.000 personas. “Es un fenómeno tan reciente que no hay cómo medirlo. Lo que sí sabemos es que cerca de cada gran ciudad del país hay una o varias de estas villas. Es un problema en expansión”, sostiene Michael Stoops, de la Coalición Nacional para los ‘sin casa’.

De hecho, ya hay quienes las comparan con las ‘Hoovervilles’, las ciudades miseria que emergieron en Estados Unidos en los años 30, como consecuencia de la Gran Depresión, y que tomaron su nombre del apellido del presidente Herbert Hoover. A las de hoy, de menor escala, ya les dicen ‘Obamavilles’.

La comunidad de Lakewood es un microcosmos del país. Hay blancos, afroamericanos y hasta mexicanos sin papeles, de diversos estratos sociales.

“Llegan porque no tienen a dónde más ir. Aunque hay quienes han sido un ‘sin techo’ toda su vida, la mayoría de nuestros residentes son personas que perdieron el empleo, la casa, todo, en estos últimos años”, asegura el reverendo Steve Brigham, un excontratista del sector eléctrico que se ha dedicado tiempo completo a la causa de los ‘sin casa’ en Lakewood. Tanto, que hace dos años decidió irse a vivir junto a ellos, y ahora duerme en un viejo bus que le donó un colegio local.

Brigham trabaja de sol a sombra buscando recursos y donaciones que le permitan abastecer el campamento de las cosas esenciales: comida, agua, ropa, medicinas, artículos de aseo y gas propano para encender un par de estufas.

La vida en Lakewood no es fácil. Solo hay dos letrinas y una ducha, que construyeron ellos mismos valiéndose de un pozo de agua subterránea, pero que no alcanza para las necesidades de todos.

“Ha sido duro acostumbrarme a no poder bañarme con frecuencia. El polvo se te pega en la cara, en el cuerpo”, cuenta Nina Rogala, una polaca de 60 años que llegó a la zona cuando su esposo la dejó por otra mujer, sin un dólar.

A veces, los domingos, después de la misa que ofrece el reverendo en una capilla que improvisó bajo un toldo, preparan entre todos una cena comunal con las sobras que cada uno aporta.

Entre semana, todos van por su lado, cortando la leña que requieren para encender los asadores donde preparan sus alimentos y los hornos que les sirven de calentadores durante el invierno.

En esta época, hace mucho frío en Lakewood. “Este invierno no ha sido tan grave. El del año pasado y el anterior fueron horribles: casi dos meses bajo cero, nieve por todo lado y una estufa de leña para calentarnos a cuatro”, recuerda Pedro, un mexicano que llegó a Estados Unidos huyendo de una vida en el narcotráfico.

Irónicamente, el frío extremo es a veces la única fuente de ingresos que tienen muchos de los residentes de la villa miseria de Lakewood. Especialmente para los mexicanos, unos 15, que se emplean de manera temporal removiendo nieve después de una tormenta. Pero en esta temporada no ha caído ni una gota.

No levantan cabeza

La mayoría de los residentes están resignados a su suerte. “Antes de llegar acá me pasé varios años en el rebusque, durmiendo en moteles de mala muerte, aferrándome a un estilo de vida que no podía sostener. Pero el trabajo se esfumó y no veo que las cosas hayan mejorado”, dice Doug Hardman, que llegó al campamento hace dos años, luego de perder su casa en la Florida durante la crisis inmobiliaria.

Según Brigham, el asentamiento de Lakewood debería ser solo un hogar temporal para estas personas, mientras mejoran los cosas. Sin embargo, algunos llevan casi un lustro sin levantar cabeza. “El desempleo sigue muy alto -comenta el reverendo-. Sectores como la construcción y el entretenimiento, que eran fuentes estables de trabajo, siguen deprimidos. Mientras eso siga así, será muy difícil reubicar a esta gente”.

Eso es algo que ha estado tratando de hacer la ciudad de Lakewood, pero a la fuerza. En el 2010, las autoridades locales presentaron una demanda para expulsar a los residentes del campamento, con el argumento de que estaban ocupando un terreno público. Un juez desechó la causa el año pasado, alegando que el Gobierno tiene responsabilidad sobre la suerte de estas personas, y les pidió a las partes que conciliaran.

Entonces se pactó que la comunidad podía permanecer en el bosque, siempre y cuando detuviera su expansión y no construyera edificaciones permanentes. Todo un golpe para los habitantes de la villa, que ya habían montado estructuras sólidas para protegerse del invierno y que tuvieron que derribarlas con sus propias manos.

“Es muy doloroso -admite Brigham-, porque nos hemos visto obligados a cerrar la puerta a muchos que han llegando buscando refugio. No nos quieren aquí, pero tampoco quieren poner el dinero para construir un albergue donde podamos reubicarnos”.

Pero el sol no se puede tapar con las manos. Villas miseria como la de Lakewood son un recordatorio en carne viva del profundo impacto que ha tenido la crisis económica en una de las naciones más ricas del planeta.

En EE. UU., el 15% son pobres

Número de personas ‘sin techo’ aumentó 20% en cuatro años

En EE. UU., según la Oficina del Censo, hay 47 millones de personas (el 15 por ciento de la población) por debajo del límite de pobreza, la cifra más alta en 50 años.

De ellos, 700 mil son ‘homeless’, o sea que no tienen techo. La cifra ha crecido 20 por ciento en 4 años.

El desempleo marcó 8,3 por ciento en enero. Aunque es más bajo que el tope registrado en el clímax de la crisis económica (9,9 por ciento a finales del 2009), es muy elevado frente al promedio histórico, que se sitúa entre 5 y 6 por ciento en las últimas tres décadas.

El ‘Obamaville’ más grande está en el centro de Florida, cerca de Disney World. Se llama Pinellas Hope y alberga a casi 300 personas.

También hay asentamientos populosos en Seattle (Washington), Óregon; Sacramento y San Diego, (California), Reno (Nevada), Sierra Vista (Arizona), St. Petersburgo (Florida), Huntsville (Alabama), Athens (Georgia), Nashville y Chattanooga (Tennessee), Columbus (Ohio), Ann Arbor (Michigan), Providence (Rhode Island) y Lowell (Massachusetts).

Sergio Gómez Maseri
Enviado especial de EL TIEMPO
Lakewood (Nueva Jersey, EE. UU.)

El Programa Nacional de Estímulos del Ministerio de Cultura entregará en 2012 más de $ 7.000 millones a artistas, gestores culturales, investigadores, creadores de contenidos digitales y productores audiovisuales, entre otros.

Para este año se ofertan 85 convocatorias por medio de las cuales se otorgarán más de 320 estímulos con el fin de promover la creación, la investigación, la formación, la circulación y la apropiación social de la cultura en todo el territorio nacional.

Una de las novedades del portafolio de este año es que el Ministerio de Cultura, pensando en que Colombia es un país diverso, creó estímulos dirigidos a comunidades indígenas, negras, raizales, palenqueras, afrocolombianas y al pueblo Rom. “La dirección de poblaciones del Ministerio de Cultura triplicó su inversión en el programa de estímulos este año para crear convocatorias dirigidas a población en situación de discapacidad y otras comunidades” dijo Katherine Eslava, coordinadora del Programa Nacional de Estímulos.

La generación de propuestas dirigidas a  primera infancia también juega un papel importante, pues se crearon estímulos para el desarrollo de contenidos digitales, de proyectos para series y documentales de televisión, y para producción de microprogramas para televisión infantil.

También hay nuevas oportunidades que beneficiarán a los artistas que cursan estudios en el exterior. El Programa Nacional de Estímulos otorgará dos becas de manutención a estudiantes colombianos que estén cursando algún proceso de educación formal en el exterior en una universidad o centro educativo debidamente certificado, dentro de las áreas artísticas convocadas, en pregrado o posgrado.

En la convocatoria pueden participar personas naturales, personas jurídicas y grupos constituidos, que deben revisar cuidadosamente los requisitos generales y específicos de participación de cada estímulo, así como las fechas de cierre y publicación de los resultados.

La consulta del portafolio completo y de los requisitos generales de participación, así como los formularios de participación para aplicar a cada una de las convocatorias se puede hacer ingresando al enlace http://www.mincultura.gov.co/index.php?idcategoria=46566

Mayor información:
Ministerio de Cultura
Coordinadora del Programa Nacional de Estímulos
Katherine Eslava Otálora
Tel: 3424100, Ext.: 1381
  keslava@mincultura.gov.co

1- Entrenamiento empresarial:

• Talleres y asesorías individuales o minigrupales enfocadas a la gestión de proyectos, comunicación, propiedad intelectual, gestión financiera y financiamiento.
  Desarrollo de habilidades empresariales.
• Direccionamiento, de acuerdo a las necesidades puntuales del empresario o emprendedor, a otros productos y/o servicios empresariales que ofrece la CCB para su fortalecimiento empresarial.

2- Espacios de networking – Plataformas de promoción:

- Bogotá Audiovisual Market – B.A.M: se realiza anualmente en la segunda semana del mes de julio.
- Mercado de la Música de Bogotá: se realiza cada dos años, en el mes de septiembre.

Durante el primer semestre, se abre una convocatoria a nivel nacional para poder evaluar, seleccionar y preparar la oferta participante. Si desea recibir información sobre estos dos mercados (entrenamiento empresarial y espacios de networking) diligencie el formulario que encontrará aquí

3- Espacios informales de diálogo: a partir del 2012 se realizaran actividades mensuales de relacionamiento. Si desea participar en estas jornadas diligencie el formulario que encontrará aquí

Más información en la página oficial del programa: www.bogotacreativa.com 

FRANCESCO FRANCHI, A MASTER OF INFORMATION DESIGN, DESCRIBES HOW “INFOGRAPHIC THINKING” GOES BEYOND PRETTY PICTURES, AND CREATES AN ENTIRELY DIFFERENT SORT OF READING EXPERIENCE THAT ENCOURAGES CRITICAL THOUGHT.

We get a lot of infographic pitches. Almost all of them suck. Why? Because while they may well be “information plus graphics,” they often lack what designer Francesco Franchi calls “infographic thinking.” This isn’t just “how to make some numbers and vector graphics look clever together.” It’s a narrative language–it’s “representation plus interpretation to develop an idea,” to quote Franchi. He’s the art director of IL (Intelligence in Lifestyle), the monthly magazine of Il Sole 24 ORE, one of Italy’s top financial newspapers, and if you look at his work, you quickly get the sense that he knows what the #*(@ he’s talking about. He lays out his thoughts on “infographic thinking” in this video podcast from Gestalten:

Franchi issues a lot of wisdom we’ve heard before–”If we don’t have content, we can’t have design,” “You have to be informative but also entertain the reader,” etc.–but he also distills the essence of visual communication down into some brilliant insights that go beyond art direction. He talks about “the nonlinearity of reading” an infographic, which is something that can set a true example of the form apart from its faddish imitators. Infographics aren’t like Powerpoint presentations — they don’t have to be one-dimensional. In the hands of a Fathom or a Felton, even a static infographic can feel immersive and interactive because of the way it offers multiple paths for discovering stories.

“Infographic thinking” doesn’t let designers to interpret a narrative visually; it lets them invite the viewer [to] join in the process of interpretation, too. It’s what makes infographic design a language, not a formula or a fad. And it’s what sets any superlative infographic apart–regardless of whether it’s hot on Twitter right now, or 200 years old.

[via Stellar Interesting; Image: Jakub Krechowicz/Shutterstock]

“Nosotros vamos a presentar el Primer Creative Commons Buenos Aires Film Festival”, dice Bernardez en uno de los pocos cafés viejos que quedan en el barrio de Almagro y agrega que “son un poco más de treinta horas de películas, todas bajo dominio Creative Commons (incluyendo el corto de animación argentino Viaje a la tierra de quebracho, http://animacionquebracho.org.ar/); hay cortos, largos, medios, animaciones de todo el mundo. Todas películas de muy buena calidad, algunas de las cuales ya se han podido ver por Internet. El promotor de esto es Luis Román, que es un barcelonés que fundó el Creative Commons Barcelona (http://bccn.cc/), donde llevamos a la cuestión física lo de la película, demostrando que Internet no mata al cine, sino que hasta puede ser estimulante”. La apuesta de Bernardez –que cuenta con el apoyo de Flacso, Fundación Mozilla, Fundación Desarrollar, Solar (Software Libre Cooperativa) y cerrando con el Cceba (Centro Cultural de España en Buenos Aires)– no se remite sólo a los films sino, quizá incluso más, a las mesas de debate que atravesarán problemáticas ligadas a la industria del entretenimiento y a la tensión entre control y libertades, como lo relacionado con patentes de semillas, farmacéuticas y nuevas tecnologías de vigilancia así como también de acceso a banda ancha de manera inclusiva.

“Es como si hubiesen pasado, en este momento, cincuenta años desde la creación de la imprenta”, plantea Bernardez, que fue manager del ex bajista de Los Redonditos de Ricota, Semilla” Bucciarelli, y que iniciara y organizara durante la década pasada el Encuentro Iberoamericano de Comics y Animación. “La imprenta es una revolución que les quita poder a los monasterios, a los grupos encriptados, a los guetos, empieza a distribuir el conocimiento”, continúa el organizador del festival, para luego reflexionar que “no es totalmente democrática, pero permite la reproducción, que antes eran manuscritos que quedaban guardados para la consulta de quienes solamente estaban autorizados. Y esto es parecido, pero más amplio, porque la población es mayor y porque la tecnología lo supera”.

La tensión, en el presente, va en aumento, porque así como se multiplican los proyectos restrictivos, también las respuestas. Recientemente, coincidiendo o no con las protestas mundiales (el 18 de enero hubo un apagón online que contó con la participación de Wikipedia y Google, entre otros), los proyectos de ley SOPA (Stop Online Piracy Act) y PIPA (Protect IP Act) fueron frenados en el Congreso de los Estados Unidos y hasta Barack Obama dijo en un comunicado que “cualquier esfuerzo por combatir la piratería en Internet debe protegerse contra el riesgo de la censura y no debe inhibir la innovación de nuestras dinámicas empresas. Debemos evitar alterar la arquitectura subyacente de la red”. Sin embargo, mientras ocurría eso, el FBI cerraba el sitio de descarga de achivos Megaupload –uno de los más importantes de la red– y perseguía internacionalmente a sus dueños. Por eso, además del aspecto ligado a la proyección de films (la cual tendrá lugar en el Centro Cultural Rojas, el Cceba y el Centro Cultural de la Cooperación), Bernardez insiste que el festival es parte de “una lucha, donde ahora el tablero es el mundo, con Internet”.

Para los debates, se contará con la presencia entre otros de las ya mencionadas instituciones Fundación Mozilla y Flacso, así como de Martín Becerra (Universidad de Quilmes), Emilio Cartoy Díaz (Tea Imagen), Mariano Blejman (Página/12) y Mario Pergolini, con la posibilidad de que su portal Vorterix.com transmita en vivo si llegan con algunos ajustes técnicos. Además de presentar en el festival la primera iniciativa local de crowdfunding, para Bernardez parte del plato fuerte está en las mesas relacionadas con transgénicos, semillas, nuevas energías y patentes medicinales: “Es grave –afirma–. Es el mismo problema que sufrimos con las empresas discográficas. Te vas a dar cuenta realmente cuál es el problema de que tengan los derechos ellos cuando se trata de salud”. Dentro de esa tónica, Cartoy Díaz presentará un corto inédito que expone lo que está ocurriendo en el Amazonas respecto del patentamiento de plantas medicinales en forma de medicamentos.

Bernardez, que se define como “melómano y pirata de nacimiento” –en los ’80 tuvo una disquería bautizada Cucamonga, donde vendía los cassettes que Los Redondos le traían grabados por ellos mismos–, hace hincapié en la adquisición de herramientas orientadas a la autoedición (durante el evento también habrá talleres) así como también de la participación política para generar cambios.

Hay muchos mitos sobre lo que es y cómo funciona nuestro cerebro.

Y a pesar de los grandes esfuerzos de los científicos para entenderlo, sigue siendo un gran desconocido.

No sólo se desconocen sus grandes misterios, también está rodeado de muchos mitos y creencias falsas sobre lo que es y cómo funciona.

Por ejemplo:

Los humanos sólo usamos el 10% de nuestro cerebro

Éste es un mito que se ha escuchado desde los años 1970 y que se ha utilizado para estimular al ser humano a que despierte su enorme 90% de capacidad cerebral desperdiciada.

Desde hace cuatro décadas los expertos sabían que esta creencia era un disparate y ahora, gracias a los enormes avances en tecnología, se ha podido comprobar que es un mito.

“Las imágenes funcionales nos han demostrado que hay muy pocas regiones del cerebro que no se activan con algún estímulo”, dice la profesora Sophie Scott del Instituto de Ciencia Cognitiva de la Universidad de Londres.

Incluso una actividad sumamente simple, como apretar el puño, requiere el uso de mucho más que un 10% del cerebro, agrega.

Un escáner funcional cerebral revela que un enorme número de neuronas entran en acción cuando planean e inician la contracción de los músculos de nuestros dedos y palma de la mano.

El lado izquierdo contra el lado derecho en el cerebro

Anatómicamente, el cerebro está dividido en dos mitades: el hemisferio izquierdo y el derecho.

Existe cierta división de labores entre ambos.

“Hay grandes diferencias entre el lado izquierdo y el derecho del cerebro”, explica la profesora Scott.

Se piensa erróneamente que sólo usamos 10% de nuestra capacidad cerebral.

“Pero la gente realmente no se refiere a esto cuando menciona estos términos en público. Y esto es algo muy frustrante”.

En algunos libros de autoayuda y en cursos para mejorar la gestión empresarial se presenta a los hemisferios cerebrales como dos entidades separadas y en pugna.

Se muestra al hemisferio izquierdo como el encargado de la lógica y la racionalidad. El derecho es la fuente de la intuición y creatividad.

Por lo tanto, dice el mito, si tú eres una persona lógica utilizas más tu hemisferio izquierdo, si eres más sensible y artística estás regido por tu hemisferio derecho.

Según esta creencia, todos seríamos mucho más exitosos y estaríamos más satisfechos si aprendiéramos a explotar todo el potencial de ambos hemisferios.

Pero según la profesora Scott, los individuos se diferencian en la forma como razonan sus problemas y como reflexionan sobre el mundo, pero esto no tiene nada que ver con los distintos equilibrios”de poder” entre sus hemisferios cerebrales.

“Algunas personas tienen una capacidad de representación visual realmente buena. Otras tienen una buena capacidad de representación auditiva. Hay muchas variaciones en el mundo de la forma como recogemos y procesamos la información”, explica la experta.

“Pero reducirlo a la ‘lógica’ del cerebro izquierdo y la ‘creatividad’ del derecho no es un enfoque que comprende lo que hemos visto sobre la forma como opera el cerebro”.

“Además también sugiere que la gente usa más un hemisferio que el otro y realmente no es así como funciona”.

La luna llena provoca conductas anormales

Las leyendas dicen que la luna llena está asociada a la demencia -de allí la palabra “lunático”- y al hombre lobo y otras ocurrencias desagradables.

Sin embargo, los estudios de psicólogos y epidemiólogos sobre el asunto muestran que la evidencia sobre la influencia lunar en la conducta humana es bastante elusiva.

Hasta ahora no se ha logrado descubrir una asociación entre el periodo de luna llena y un incremento en eventos como asaltos, arrestos, suicidios, llamadas a centros de ayuda, admisiones psiquiátricas y accidentes de autos.

Eric Chudler, quien se ha encargado de compilar una larga lista de investigaciones sobre el tema afirma que “gran parte de los datos -del gran número de estudios que se han llevado a cabo- muestran que no hay una asociación entre la fase lunar y algún tipo de conducta anormal”.

Escuchar a Mozart te hace más inteligente

El compositor clásico Amadeus Mozart es el tema central de una idea que comenzó a prosperar en los 1990.

Mucha gente comenzó a pensar que tocar la música de Mozart a los niños pequeños, e incluso a bebés, puede mejorar el desarrollo cerebral y hacerlos más inteligentes.

A diferencia de otros mitos, éste tiene algo de cierto.

Este mito se llegó a conocer como el efecto Mozart. Y se presentaron argumentos sobre la mejora en el coeficiente intelectual en un estudio publicado en la revistaNature en 1993.

La investigación descubría un experimento en una universidad de California en el que estudiantes llevaban a cabo una serie de tareas de razonamiento espacial.

Los estudiantes que escuchaban una pieza para piano de Mozart antes de la prueba lograron mejores resultados que los que escuchaban una música de relajación o simple silencio.

Pero la mejora que se lograba con la sonata desapareció después de unos 15 minutos.

Dos años después de esa publicación, los medios de comunicación se encargaron de convertir una simple observación interesante en un gran concepto de que tocar la música de Mozart a los niños los hacía más inteligentes.

Después, varias compañías lanzaron al mercado CDs del genio musical dirigidos específicamente destinados a ese propósito.

En Estados Unidos, el estado de Georgia regaló a madres de recién nacidos en 1998 sus propios discos de Mozart.

Algunas personas presentaron teorías de que las estructuras musicales de las composiciones de Mozart tenían una influencia biológica especial en las conexiones del cerebro.

En estudios subsecuentes, se descubrió que lo cierto era algo mucho más mundano.

Se supo que oír cualquier pieza de música estimulante justo antes de llevar a cabo una serie de tareas mentales te hace mucho más alerta y entusiasme y puedes tener un mejor rendimiento.